论析儿童剧角色的创作

[摘 要]儿童剧的人物形象是戏剧表演的中心，而塑造成功的儿童形象，又以表演儿童的思想感情为核心。对于演员来说，首先要走进儿童的内心世界。由于儿童剧的特殊性，一般来说，儿童剧的演员都不是儿童，而是由青年甚至是壮年演员扮演的。由此就给儿童剧演员提出了极大的挑战与考验。本文就《小鸡要飞》剧中饰演“阿狼”的角色，谈谈创作体会。

[关键词]儿童剧 表演创作 “阿狼”

1996年我从广州市艺术学校毕业进入广东话剧院儿童剧团以来，跟许许多多的年轻演员一样，边实践边学习，在心爱而又快乐的儿童剧舞台上摸爬滚打不断磨练与积累，在艺术道路上一步一个脚印的不断前行。我先后参加过儿童剧《夜明珠》、《狼孩》、《闯入星球》、《阿拉丁与神灯》、《小鸡要飞》、《谁是朋友》等剧目的创作演出。下面就《小鸡要飞》中饰演“阿狼”角色，分析儿童角色塑造的体会。

一、走进儿童的内心世界

儿童剧的人物形象是戏剧表演的中心，而塑造成功的儿童形象，又以表演儿童的思想感情为核心。对于演员来说，首先要走进儿童的内心世界。由于儿童剧的特殊性，一般来说，儿童剧的演员都不是儿童，而是由青年甚至是壮年演员扮演的。由此就给儿童剧演员提出了极大的挑战与考验。

在《小鸡要飞》的二度创作中， 导演给“阿狼”这个反面主角的定位是在场与场的连接上起到穿针引线，承上启下的作用。使整个剧的戏剧矛盾冲突更加激烈，从而使剧情结构能更加紧凑，更具可看性。剧本原先并没有赋予“阿狼”太多的内容。我在与导演反复的沟通，充分领会导演的想法和创作意图后，认真研读剧本，细心琢磨人物性格，尽量在有限的内容中找准小黄鼠狼“阿狼”这一人物的基调。那就是如何恰到好处的揭示他想吃小鸡的“坏”、自作聪明的“愚”、而内心又存在恻隐之心的“憨”呢？我深深意识到，自己必须走进儿童的内心世界，让儿童剧里的人物很容易给孩子们留下深刻的印象，有些甚至能影响一生。我把“阿狼”这个人物的性格定位为一个“边缘少年”。他有想干坏事的冲动，但也有当内心被三只小鸡的勇敢，团结的精神所感动而想要改过自新的时候。但本着黄鼠狼就是要吃鸡这样的一个自然界动物天性的原则，他与“三只小鸡”产生了激烈的矛盾冲突。在创作过程中，我并没有把“阿狼”处理得只是一个坏人，这样容易让表演脸谱化，从而误导孩子。我试图用一种轻松幽默的方式去演绎，让孩子和家长们在剧场的一个多小时的时间里暂时忘却现实生活中的忧虑和烦恼，能够和“阿狼”来一起玩，一起闹，一起大笑，以一颗纯洁稚嫩的童心，去体验儿童的情感世界，倾情投入，达到忘我的境界。惟其如此，才能以童心换童心，与童同乐，产生共鸣，收到“以情动情”、“以心拨心”的艺术效果。

二、把握儿童的性格特征

刻画儿童剧人物性格特征是塑造儿童剧艺术形象的重要内涵。改革开放以来，受多元文化的影响，现代儿童的性格特征更是丰富复杂，既有少儿的特点、又有时代的特点。总的来说，天真与多识并存，幼稚与聪明同在。面对每一部儿童剧中的人物性格特征，要具体分析，从而突出其性格中的独特个性。

我在《小鸡要飞》的第三场，当阿狼正因为抓不找小鸡们而向阿黄大发牢骚时，忽然看见了一只受伤的小雁，这时他的动物本性暴露，想要吃掉她。但当看到小雁疼昏了的时候，他犹豫了，不忍心伤害她，拿在手里的调味瓶滚到了地上。他仰天用手在胸前虔诚的划一个十字。我设计这个动作是为了告诉小观众阿狼并不是个坏透了的孩子，他受到了良心的谴责，动了恻隐之心。希望能够得到宽恕，他也有善良的一面。但因实在是肚子太饿了，所以不得已才为之。人性总有好坏的两面，没有绝对的好，也没有绝对的坏，这是对每个孩子人生道路上上的最初的一课。第四场，当阿狼和阿黄被森林的守护神鹰大叔抓住后，三只小鸡为他们求情，并宽恕了他们。阿狼被他们的真诚，团结和善良打动。反省了自己的错误，决心再也不干坏事了。并甘愿受到鹰大叔的惩罚。谁都有做错事的时候，但只要知错就改，同样是个好孩子。这正是儿童剧表演工作者要带给孩子们的启迪。让孩子们学会“惭愧”激活孩子们对真、善、美的追求。教会孩子从小要有一颗感恩的心。

三、运用互动的特殊语言

儿童剧的语言台词有着鲜明的儿童特点，在儿童剧的表演中有一些均要经常展示的特殊语言，比如：顽皮、天真幼稚，活泼好奇、模仿等。当今的孩子成人化、个性化、时尚化，他们有着独特的审美眼光和欣赏情趣，这给我们带来了全新的考验。使用童声语言，充满孩子的稚嫩，达到“声音化妆”的舞台亲子效果。我在《小鸡要飞》饰演“阿狼”的表演中运用自身会说英语的特点塑造出了一个会说英语的“阿狼”。进而促使孩子们作出反应而引起互动效果。 在第一幕中，阿狼骄傲的坐在狼窝里的宝座上，手拿教鞭不可一世的给伙伴阿黄上英语课。这是阿狼的第一次出场。他现场教给小朋友们一些简单的英语单词，然后与台下的小观众进行互动，问他们刚刚教过的英语单词是什么，如果答对了就会送出一些糖果之类的小礼品作为奖励。每一场我都根据不同的孩子的年龄段的不同选择不同英语单词教授。这样可以充分体现出这部剧的的时尚性和可观性，以时尚的现场教英语为手段“激活”吸引小观众为目的，寓教于乐，使孩子在不知不觉中记住了我所教给的英语单词。

第二幕中，阿狼和阿黄一路跟踪小鸡们到了狐狸饭店，眼看就要得手了。却被小鸡们误以为是在帮助他们逃脱狐狸的魔掌而真心的称赞。阿狼被小鸡们真心的赞赏和崇拜所感动，竟一时忘了自己原本是要骗小鸡们的本意。于是便痛哭流涕的与小鸡们挥手告别。阿狼和阿黄既是剧中人物，又是“互动”的牵线搭桥的主持，出戏、入戏近距离接触小观众，周旋在观众与舞台之间。每到互动的环节，剧场就轰动起来，小朋友们个个摩拳擦掌，跃跃欲试，都想要亲身感受戏剧情景，当一回演员。当阿狼邀请台下的小观众帮忙救出小鸡时，剧场一片哗声四起，笑声阵阵，台上台下都融入了戏剧的情景----共同参与创作，共同参与演出。在戏剧元素里，融进这种互动形式，非常符合儿童的审美特点和审美情趣。小观众们人人都参与到剧情中去，人人都是演员。更深层的说，这不仅仅是互动的需要，而且还有考验小朋友的参与胆识和是非判断能力的意义。通过互动的环节，孩子们的审美情趣得到充分的激发，胆识、知识、能力都尽在显示之中。

四、展示儿童的动作特点

在表演中，我塑造出了“阿狼”：一个自以为是，既可恨又可爱的小黄鼠狼形象。他总是戴着一顶像迈克尔杰克逊那样的帽子，一副超酷的墨镜，两撇小胡子透着狡诈与滑稽.，一看就知道是个不简单的人物。阿狼身材矮小，行动灵活，喜欢自作聪明，却经常聪明反被聪明误。他总是自命不凡，所以看不起他的同伴——阿黄，他总觉得自己是个重要人物，经常嘲笑欺负阿黄。但每当一遇到外面人的欺负，而自己又打不过的时候，他就想起了他的伙伴阿黄。我通过阿狼的一些肢体动作，语言甚至穿着打扮，把他比拟成现实生活中的爱调皮捣蛋的“坏”孩子。他有天真妄想做白日梦的可爱的一面，也有伺机搞恶作剧捉弄别人使坏的一面。孩子们看完了“阿狼”的经历，在他们幼小的心灵深处，会深深地感悟 “真，善，美”的真谛。让孩子们在笑中有欢乐，欢乐中有思考，这就是儿童剧表演所追求的观演关系。我国著名的儿童剧表演艺术家方掬芬老师说过：一部优秀儿童剧，会影响到少年儿童成长的一生。然而，我还是挺幸运的，我塑造的小黄鼠狼“阿狼”在参加第十届广东省艺术节中获得了“表演一等奖”和“表演新秀奖”。

我一直以“浓厚的生活基础，深刻的内心体验、鲜明的舞台形象”的目标来要求自己。本着“演戏演人，演人演情，演情演心，演心演魂”的原则，从内在到外在，从表现到体现的结合，力求合情合理地完成好塑造角色的任务。虽然在专业上，我取得了一些小小的成就，但我深知；艺海无涯，学无止境。用心理解人物、用情表现人物的表演手法，永远都是我表演道路上的坚实基石；再借用一句格言：“出言不应无物，沉默不应无语，心与童真一起飞翔”，它们将一如既往地帮助我在艺术表演的道路上一往无前，努力做一名德艺双馨的优秀的儿童剧演员。

作者简介：刘红韵（1976—），女，大专，研究方向：儿童剧艺术表演。从事话剧与儿童剧表演18年，曾获第十届广东省艺术节中获得了“表演一等奖”和“表演新秀奖”。现任广东省话剧院有限公司二级演员，演员管理中心副主任。