舞剧《沙湾往事》的解析

[摘  要]舞剧《沙湾往事》是广东音乐的一声呐喊，它以舞剧的形式表达了广东音乐前辈们的理想与追求，展示了广东音乐人传承发展民族音乐的不懈努力和执着追求。舞剧上半场讲述个人情感的“小爱”;下半场结合抗日背景音乐家用音乐抗敌的“大爱”，高度体现了中华民族不屈不挠、自强不息的精神气概。《沙湾往事》剧情丝丝入扣，一波三折，编导技艺高超，舞蹈精彩绝伦，演员表演精湛。舞剧音乐细心雕琢，悠扬婉转。舞美、灯光大胆创新，美轮美奂。《沙湾往事》具有鲜明的岭南文化特色和强烈的艺术感染力，是一部思想性、艺术性、观赏性俱佳的优秀艺术精品。

[关键词]成功  树碑立传  岭南文化  艺术精品

广东音乐作为岭南三大塊宝之一，地位显赫。广东音乐起始于明朝万历年间，繁荣于民国时期，番禺沙湾古镇是广东音乐的发展源头，广东音乐因为底蕴深厚、内涵丰富，经过数百年的传承、发展，自成体系，风格独特。

一、独“剧”匠心的《沙湾往事》

《沙湾往事》深入挖掘岭南地域的建筑、风俗、人文特点，全方位展现广东特有的地域文化。本剧主要人物何柳年是一个典型化了的艺术形象，战歌家编剧唐栋以“何氏三杰”为原型，代表了广东音乐人在上世纪三十年代中国社会动荡不安、革命浪潮风起云涌的背景下，满怀对音乐的一片痴情，继承前辈的民族音乐文化传统，以家国天下为怀，以民族大义为重，从民间生活汲取营养，整理、创作《赛龙夺锦》等乐曲的不懈努力和卓著成就。

舞剧，是舞与剧的综合艺术。以情推剧，以舞述事是《沙湾往事》的最大亮点，《沙湾往事》有清晰的故事逻辑和鲜明的情感线索。

（一）以情推剧

何柳年与许春伶的爱情故事推动舞剧的发展。相爱已久的何柳年与许春伶，一把高胡见证彼此不渝的爱情，然而命运捉弄，何柳年禀承父之志娶了潘红英，彼此相爱的有情人却难成眷属的痛苦表现的淋漓尽致。婚前俩人的小双人舞幸福甜蜜;得知何柳年将与他人成婚，许春伶悲痛欲绝。第二幕独坐花园的何柳年偶然邂逅了朝暮思念的许春伶，相爱却不能相守的苦命鸳鸯爱恨交织、恍若人生一梦。何柳年、许春伶的爱情是明线，贯穿整部舞剧;而创作《群舟攘渡》则是暗线，隐隐约约，明暗两条线索相互配合、相得益彰！

（二）以舞述事

舞蹈是长于抒情拙于叙事的，但《沙湾往事》把故事“舞”出来了。大婚当晚洞房花烛喜气洋洋，何柳年对潘红英的冷漠一目了然;舞蹈与情节水乳交融。第三幕沦陷的广州一片狼藉，人人自危。三稔堂中气氛压抑，侵略者逼迫何柳年奏乐供其享乐，为不满侵略者累累罪行，何柳年、何少岩用《赛龙夺锦》宣泄满腔怒火;堂中你争我夺、惊心动魄，把侵略者的丑恶嘴脸和先辈们不堪屈辱的英雄气节表现到极致。

二、“舞”彩缤纷的视听盛宴

《沙湾往事》阵容强大，主创人员经验丰富;在剧情结构、舞蹈编排、音乐创作、舞美、灯光、服装的设计上，采用了多种新颖的手法，舞台呈现如诗如画，具有强烈的艺术感染力。尤其将电影镜头的剪辑方式运用到舞台上，通过时空变幻的手法，营造实中有虚、虚中有实的奇特艺术效果，形成特殊的舞台叙事方式。

（一）、“舞”艺高强。

“ 舞蹈编导是以舞蹈为语言创作作品;是以人体为墨水在空中描绘图画的作家;是以筋骨为材料精雕细琢的雕塑家;是一个窥听生命节律编制生命乐章的作曲家。”

舞剧中"舞"的编排精雕细琢、美轮美奂。独舞精彩绝伦，双人舞爱恨缠绵和群舞气势恢宏。最经典的双人舞莫过于第二幕何柳年、许春伶的花园偶遇双人舞;暴雨过后水珠点滴打在芭蕉叶上，好似何柳年剪不断的丝丝哀愁。在无尽的痛苦中朝思暮想的许春伶映入眼帘，深受分离折磨的两个人情感如火山喷发、难舍难分，相爱却不能长相厮守的事实使他们绝望。冰冷的石凳上缠绵的俩个人仿佛被定格;许春伶单腿站立在石凳上手托脸颊控前腿惆怅的看着远方却无限绝望，弓箭步的何柳年右手搭在石凳上左手往后勾，绝望的看着地上只能叹息黯然;明明相爱的痴男怨女却从此天涯一方！第四幕中，九死一生的何柳年逃到庙中巧遇许春伶，惊喜万分！历经生离死别的俩个人最终不期而遇的欢乐无以言表，许春伶向何柳年奔去一个干净的托举，利落的在空中开着横叉、欣喜若狂。两个人的情感如山洪猛兽之势吞没人群、吞没战争：再没有道德包袱和情感背叛，那一刻他们俩就是全世界！

最闪耀编导智慧应是第四幕的大群舞，气势恢宏的大群舞把舞剧推向了最后的高潮。波涛之上，龙舟竞渡;台上群舞分两部分;一群男人手划船浆应着高亢激昂的《赛龙夺锦》有力舞动，简单的划桨动作舞的井然有序、层次分明。另一群人男女参差手拿英歌棒，时而敲打排山倒海，时而化为船浆击荡珠江水花，浩浩荡荡。队形上时而一个有力的大方块向前推进，咄咄逼人;时而一个大竖排，好似碧波上的几条龙舟争渡，舞蹈演员齐心协力的舞动手里的船桨，乘风破浪向着光明的未来前进！最后一个大三角队形，手持船桨的在外围拉开包住哪英歌棒的演员，一起划龙舟把舞剧推向高潮。何柳年站在台中的鼓面上，手拿着两代人薪火相传的《赛龙夺锦》乐谱，身形伟岸、眼神坚定的眺望祖国远方！划龙舟是“齐心协力，并肩前行”的精神，是珠江儿女自强不息、不畏强暴气概，是中华民族不屈不挠、勇往直前的信念！

肢体语言，是无声的诗，却是看得见的情。《沙湾往事》因为舞蹈演员出色演绎而升华！“演员是舞台艺术的创作者”是通过“优美舞姿、舞蹈步伐、手势、舞蹈节奏和旋律、动作的设计，以及演员细腻的面部表情等，构成一个完整的舞蹈表演艺术”。男、女主跳黎星、李艳超是北京军区战友文工团实力派演员，功力深厚，舞艺高强自不必说，其他主要演员和六十多位群舞演员都是历经层层筛选敲定的出色演员，本次创作可谓是广东文艺界的团队“大练兵”。

第一幕婚宴上何枊年在桌上一个双飞燕稳稳落地，轻盈飘逸、舞姿潇洒;花园邂逅中，许春伶的一百八十度控左旁腿，轻松自如。双从舞托举干净、沉稳;男子三人舞剑拔弩张，惊心动魄。男子三人舞中表现的英雄气概振奋人心;在挂着“山高水长”牌匾的三稔堂中央，三个男人围着沙湾大鼓较量一番、你追我赶、上躲下蹿的交手和高低错落的借力造型井然有序;婚宴上宾客瞬间定格的造型干净迅速，都是演员扎实的舞蹈功底的体现。

编导根据剧中特定人物、情节发展的需要，结合音乐家的创作，独特构思、巧妙设计，深刻地表现人物的内心情感。演员的再创造把音乐故事用舞蹈语言诠释，使舞剧《沙湾往事》耳目一新、独具魅力！

（二）、“舞”音俱全。

音乐是舞蹈的灵魂，“音乐能加强舞蹈的形象，加强艺术感染力，为舞蹈提供了情感和节奏的基础，使演出起到良好的效果。”

《沙湾往事》是一部原创舞剧，应该尊重音乐的原创性。“岭南音乐”是这个舞剧的题材，作曲家杜鸣说“要植根在广东的音乐这个特点上，所以在写作上也有它的利也有它的弊;它的利就是我们有大量可以借鉴的广东音乐的元素。另外也受到一些限制，要考虑到风格的统一、整个舞剧的统一。”岭南音乐与岭南文化一脉相承，具有很强的包容性与创新精神，《沙湾往事》创造性的融入了《雨打芭蕉》、《平湖秋月》、《步步高》、《旱天雷》等岭南特色音乐，音乐与舞蹈融汇贯通，韵味十足。

（三）、“舞”光十色。

这是一部舞美的沙湾。首先，灯光恰如其分的表现环境，诗意般的把戏剧空间和时间表现的一目了然。老广州式的卧房映入眼帘，灯光从窗外透出来，昏黄的灯光照得整个房间祥和而温暖。其次，创造性的采用电脑程序操控背景，这在国内是首例。熊健说“四片隔扇门的巧妙运用，空间的运用、场景的转换等多维呈现，背景可以在如诗如画的岭南风光和极具紧张气氛的抗敌夜晚自由切换，极大地提高了艺术表现力。用电脑控制电机控制舞美布景，舞台布景刻意60度旋转、平行移动。舞美绘景上还原了富有广东特色的沙湾灰塑、砖雕等特色元素，道具和舞段上不仅运用了广东的各种特色乐器、英歌棒，赛龙舟等元素进行舞蹈编排，更以最民间的东西，以最亲民、最现代化的手法重新包装。”在营救何柳年的一幕中，灯光、舞美自动化操作十来平方的舞台被巧妙的分成几个空间，逃与追清晰自然。

三、不朽的丰碑

《沙湾往事》编排有剧有情。故事完整;按照开端、高潮、结尾的艺术规律，合乎情理。人物形象鲜明;主要的人物塑造有血有肉，性格鲜活。剧情跌宕起伏;故事一波三折，结构严密而逻辑清晰。舞蹈情节声情并茂;在塑造人物和抒发感情上拿捏的恰到好处。

舞剧《沙湾往事》是广东音乐的一声呐喊，它以舞剧的形式表达了广东音乐前辈们的理想与追求，展示了广东音乐人传承发展民族音乐的不懈努力和执着追求。主题健康向上，故事生动感人，人物形象鲜明，舞台形式丰富，音乐旋律优美，高度体现了中华民族不屈不挠、自强不息的精神气概;作为一部为广东音乐树碑立传、讴歌民族气节、提振理想信念的舞剧，具有鲜明的岭南文化特色和强烈的艺术感染力，是一部思想性、艺术性、观赏性俱佳的优秀艺术精品。

结语

广东音乐发展至今，历经沟沟坎坎，倾注了一代代广东音乐人的心血。一张张泛黄的乐谱，一个个跳动的音符，一首首经久流传的名曲，记录着一代代广东音乐人的沧桑岁月。只要有广东音乐的地方就有道不完的岭南故事。

为振兴广东音乐，2014年广东省委宣传部和省文化厅筹划由广东歌剧舞剧院打造大型舞剧《沙湾往事》。从2月10号的动员大会到10月8号的正式演出，经过数百个艰苦创作的昼夜，凝聚众人心血的《沙湾往事》以高标准、高质量、出色完成，大获全胜！剧悉《沙湾往事》还将在今年十一月十一号的第十二届广东省艺术节的开幕式上演出，之后将在2015年开始国内巡演。

参考文献：

[1]张建民.中国双人舞编导教程.上海音乐出版社，2005（7）：P19;

[2]李仁顺.舞蹈编导概论.文化艺术出版社，2010（7）：P63-67。

作者简介：钟传洋（1990—），男，华南师范大学在读研究生，研究方向：音乐与舞蹈学。