借油画谈画中的民族气息

俄罗斯油画名家作品亮相中国油画院美术馆

赵红星

摘 要：油画有着悠久的发展历史，经历了古典、近代、现代几个时期。不同时期的油画由于受到不同的思想和社会潮流的影响呈现出不同的面貌。15世纪的欧洲文艺复兴运动使油画有了突破性地发展，油画开始逐渐描述人们对现实生活的追求，因而我们总能从一幅经典的油画中看出作家的思想、他所生活的社会现状甚至一个民族的气息。

关键词：油画；民族气息

油画中所绘画的是作家对社会的感受，而作家本身的生长环境即所处的民族文化对其的作画风格有着深刻影响，因此不管是历史研究者还是油画爱好者都能从油画中感受出那个时代的氛围和画家所受影响的民族气息。

一、从油画中感受民族气息

（一）西方油画

油画的起始地在西方，那我们首先来感受西方油画中的民族气息。

19世纪西方著名印象派画家文森特·梵高的代表作有《向日葵”》《星空》等。《向日葵》也被誉为太阳之花，它永远向着太阳开放，文森特·梵高将它描绘得栩栩如生，即使是不懂绘画的人也会被这种积极向上、拼搏努力生长的气势所震撼，他所要传递给世人的情感和思想都通过他的油画深埋在人们的心中。他在他的作品中表现出大胆的创新，在不断地吸收前辈画家伦勃朗等的基础上融合了自己对油画的理解，创造出一系列优秀的作品。文森特·梵高是荷兰人，从他画中的创新与不断追求进步显现出这个民族的不断进步与创新。17世纪，荷兰人是欧洲最发达的民族，工商业和航运业都很发达，不断进步的荷兰人在大部分地区消灭的封建地主阶级，荷兰人最令人津津乐道的是最大贸易港阿姆斯特丹港，这是一个民族向世人证明他们强大、改革、进步的方式，显现出这个民族顽强进步的民族气息。

文森特·梵高的一生并不顺利，他的心中充满了苦闷、哀伤、希望和同情。但是在他的油画作品中依然洋溢着对生活的激情，并且富有人道主义精神。就像荷兰这个民族曾受到英格兰、法国、西班牙的侵略，还一度受到其他国家的威胁以及政治干预，但是荷兰人凭借其优良的民族特性不断寻找民族的出路，在19世纪通过发展海上贸易、远洋贸易逐渐崛起成为大国，就像梵高画中所显现出来的那样，民族在出现困难的时候依然有那种积极向上对生活充满激情的态度，这最终使民族走上了发展、进步之路。

（二）东方油画

东方国家的油画由于由西方引进发展年代有限就显得要年轻许多。

朝鲜在最近几十年因其政治、经济的全面改革有了很大的发展，经济社会的发展必定带动文化的发展，油画作为文化的重要组成部分其变化是不可避免的。朝鲜油画画家朴英日的油画作品多数是描绘现实生活中的一些场景，或者只是绘画生活中的一些小细节，但是就是这些生活中的点点滴滴构成了他优秀的绘画风格，他的油画作品有的描绘正在读书的少女，体现出一种蓬勃发展的朝气；有的描绘穿着朝鲜民族服饰远眺的妇女。他的油画总是给人清新淡雅的气息，在极力表现情感外也不是端庄典雅、乐于追求生活的，而是展现出一种积极向上、积极进取、努力生活的状态。历史上朝鲜这个国家也是多灾多难的，在十八世纪及以前深受中国文化的影响，18世纪以后开始受到日本的侵略变成了殖民地，深受民族压迫，民族文化也受到了极大的压迫。在第二次世界大战及其以后受到来自西方国家的政治、经济、军事的干涉逐渐丧失国家自主权。在朴英日的油画中所体现出来的多是现代气息的油画，这些油画在很大程度上得到了形式和思想上的释放，这体现着朝鲜这个民族希望得到永远的自由与民主。从这些油画作品中可以看到朝鲜这个民族对自由的热爱和珍惜，显现出朝鲜人民不屈服、顽强生活、积极向上的生活态度和民族气息。

中国的油画自西方引入，经过无数代中国人的学习、创新、摸索、再融合中国千百年的文化使油画也成为中国文化的重要组成部分。在中国每个时代的油画中都可以反映出我们民族的特性和其优良的民族气息。

徐悲鸿是中国现代美术事业的奠基者、杰出的画家和美术教育家。他的代表作品是《徐悲鸿画集》，他擅长画中国画、油画和素描。他在创作上以“师法造化，寻求真理”作为自己作画的原则，他的油画作品大多取材现实生活。有描绘人们贫苦生活的画面、人们细小生活的过程，也有人们追求新生活的态度与热情。徐悲鸿的油画作品也借古喻今，寄托他的爱国主义情怀。他擅长画马、狮、猫、鹰等各种动物。从徐悲鸿的这些作品中可以看出中华民族几千年来优秀的民族传统，即悲天悯人的情怀、极强的爱国主义精神和极强的民族团结力和凝聚力。中华民族在几千年来奉行儒家思想，其思想告诉华夏儿女“以和治天下”。徐悲鸿的油画作品中往往不缺乏对弱势阶级的关心，对暴力统治阶级的反抗，这就是中国几千年的文化对一个文人的影响，这也是一个文人对我们民族传统的呈现和反馈，展现出我们民族和善、团结的民族气息。

二、我国油画的发展与民族气息的结合

早在20世纪二三十年代，已有一批先进的画家从富有我国传统文化甚至可以说是我国几千年文化精髓的敦煌艺术中汲取优秀营养，让传入我国的油画与传统艺术相结合。他们把中国壁画中线和色彩的运用融合到油画中去，得到了许多富有创新意义的经验。这体现着富有创新精神的中国人不仅要吸收国外先进的、优良的东西，同时又不会忘记本国的东西，并且還富有创新地将两者好的部分结合起来创造出新的东西，经过变化变成自己的血液，甚至是自己文化中的一部分。这使得中国油画和西方油画在形式和内容上有很大的区别。这些经过改革创新的油画作品展现出我们中华民族积极接受好的东西但又不是一味地盲从，我们遵守自己的文化传统但又不是顽固不化。中华民族擅长将新事物和旧事物结合起来取其精华去其糟粕，这是中华民族不可抹去的民族特性和民族气息。

我国在抗日战争时期出现了一批优秀的油画作品，如王式墩代表作《台儿庄大作战》、刘春华代表作《毛主席去安源》等一系列作品。这些作品描述了抗日战争中抗击日军时，我国人民、军人奋勇抗敌的场景和一些战斗中深刻的事件，都是反映对日本人侵略者的憎恨和对抗日战争的支持，体现我们中华民族团结一致抵抗外敌的精神。这些油画作品有描述伟人的、有描述打胜仗也有战争残酷性的一面，但是他们都表现了希望抗日战争胜利的美好意愿。从这些油画中体现出我们中华民族极弱的扩张性、极强的反抗性的民族特性，也体现出我们几亿人口团结一心对抗外敌，共同铸成一道不可摧毁的防线的精神力量。这是我们民族值得骄傲的民族精神和文化气息，因此不管是在描绘和谐场面中还是描绘战争的场面中我们的民族永远团结一致。

人们常说没有灵魂的民族是死亡的民族，没有民族气息的民族不是真正的民族。我们可以纵观各个时代的油画作品，每个时代的油画作品都能体现当时的社会面貌，都能传递给观画人当时所发生的社会事件和社会变动。这是一种信息的传递，我们也能从油画中看到绘画者的思想感情，特别是当国家遇难时画家们为表达其思想而展现出来的爱国主义情怀和对自己民族的热爱。

三、東方与西方油画中的不同民族气息

我们也可以横向地来观看中西方油画体现出来的不同的民族气息。我们看西方文艺复兴时期的油画，多是描绘人物，表达出一种要突破束缚、获得自由的思想。他们反对宗教迷信，开始追求人的价值，从各个方面都能体现出其对生活的热爱与向往，他们的思想相对开放，富有极强的想象力，这些都是和民族相关的，西方民族都有一种宗教作为国教，其宗教对人们的生活、思想起着极大的束缚作用。这种极其浓厚的民族气息从油画家们的油画中体现出来，并散发开来。我国的油画从西方引进，在西方油画的基础上加上了中国传统的色彩、人物特点，创造出富有中国特色的油画。我国的油画多有描绘大片风景，这与西方油画既有联系又有差别，我国的油画也有很多是描绘现实中的一些小细节，体现我们民族对生活的深刻体会与独特眼光。我国油画多以和谐为主题，包括风景组成的和谐、风景与人的和谐、人与人的和谐，这些都离不开中华民族几千年来以和为主的儒家思想，从这些油画中体现出中华民族和谐的民族气息。

四、油画与民族气息的必然联系

油画作为一种灵魂的寄托，不管是对绘画者还是对观看者来说都是极大的精神洗礼，它描绘了我们生活、民族、国家优秀的东西和一些恶劣的东西，不管是从哪个层面上来讲都是一种思想、行为的表达方式。油画所体现出来的思想，社会现状都是一个民族精神上的反映，它从侧面把一个民族的精神、思想、特性、民族优劣性深刻而全面的反映了出来。

油画作为一种艺术语言，由色彩、明暗、线条、肌理、笔触、质感、光感、构图、空间等因素构成，不管是哪个部分使用的程度不同都能表达不同的感情效果，而每个画家绘画所使用的色彩、质感、构图都是受其民族文化的影响，因此会展现出不一样的民族气息。

我们在欣赏油画时你可能看不懂油画的线条是否优美、色彩运用是否合理、空间效果是否完美，但是当我们了解这位画家后我们总能看出描绘这幅画时的社会现状，以及画家所处民族的民族特性和民族气息，这就是油画与民族气息不可磨灭的关系。

作者单位：

铜仁幼儿师范高等专科学校