...兵 竟玩起了 金木水火土
欧阳桂兰
【摘 要】金漆木雕与龙眼木雕、黄杨木雕、漆木雕刻以及根雕被合称为福建木雕的五大类。金漆木雕不但反映了福建民间木雕艺人的精湛技艺和聪明才智，同时也从一个侧面反映了当地社会的民风民俗和人文景观。福建清代金漆木雕是福建古代木雕艺术中的一朵奇葩，是不可多得的艺术品，也是弥足珍贵的民俗文物。本文主要通过介绍福建民俗博物馆所珍藏的清代金漆木雕，为今人打开一道通往传统的文化之门。
【关键词】金漆木雕 清代 文物精品 福建民俗博物馆
福建木雕是中国四大木雕之一，其历史可追溯至商周时期。1978年在武夷山白岩悬崖的棺椁内出土的龟形木雕盘，距今已有3000多年的历史。始建于唐垂拱二年（686）的泉州开元寺，其紫云大殿和甘露戒坛内部建筑构件雕饰异常精美，尤其是著名的“飞天乐伎”凝结了泉州古代木雕艺人智慧的结晶，是民间传统木雕与佛教艺术结合的杰作，堪称中国木雕艺术精品。
金漆木雕即在木质雕刻的作品上髹饰金漆，其与龙眼木雕、黄杨木雕、漆木雕刻以及根雕被合称为福建木雕的五大类。中国的髹漆艺术源远流长，经尧舜时期的“觞酌有彩”、汉代的“错彩镂金”、六朝的“静穆玄淡”、宋元的“简淡清新”，及至明清的“炫技逞巧”，已然达到“千文万华纷然不可胜识”的全盛时期。中国文化历来强调由“器”入“道”，以“道”涵“器”，琼丽华美的金漆木雕为今人打开了一道通往传统的文化之门。
福建金漆木雕随物赋形、因材施艺，主要运用劈、削、雕、剔等雕刻技艺，综合阴雕、线雕、浮雕、深浮雕、镂空雕、圆雕、半圆雕、薄雕、透雕、嵌雕、贴雕等技法，在已完成的木雕作品上填料、打磨、髹漆，待木雕表面的红漆将干未干、尚有微黏感时，再敷贴金箔或漆金粉，使作品更为华丽大气、璀璨夺目，呈现出强烈的视觉冲击力。这种髹金的装饰方式主要与福建地理位置近海有关，漆金能够有效抵御高温日照与海水雨水的侵蚀，起到极佳的防腐作用。同时黄金象征高贵，其色千年不变、光泽如新。又能辟邪，有“人君有和魑魅无犯”之说，也由此更吸引了上至皇室贵胄、富豪缙绅，下至平民百姓的争相喜爱。
福建民俗博物馆内陈设有架子床、桌椅、屏风、神龛、祭祀礼器等各类清代金漆木雕精品一百多件。这些精美的木雕作品生活气息浓郁，民俗意蕴深厚，题材纹饰涵盖人物、花鸟、瑞兽、山水等。其纤毫毕现的雕刻工艺，流光溢彩的漆金技法，展示着清代福建人民的审美情怀和文化风貌，也深刻反映了明清时期福建地区多元的宗教信仰和瑰丽的传统民俗文化，俯仰皆是美的享受。
一、人物故事的余味回甘
漆金“二十四孝”人物故事组雕挂板（图1），清代，长75厘米，宽48.4厘米，厚4厘米。组雕共四幅，每幅分三阶，每阶讲述两段故事，以中国儒家传统的二十四孝故事为题材，宣扬儒家孝道学说。木雕以金砂为地，融合了阴雕、浮雕、半圆雕、透雕、镂空雕等技法，生動表现了楼阁廻廊、山川树石、花木扶疏、曲渚板桥、烟云流润的自然景观。在构图上，吸收了中国绘画散点透视的传统技法，根据故事情节的发展和题材内容的需要，把不同时间、空间的人物组合在同一画面上。木雕呈“S”或“之”字形构图径路叠加，依次联系起来，主次分明，布局匀称，构成了有机结合的整体。将两段“二十四孝”故事雕刻在同一幅画面中，既互相呼应，又各自成章。
作品人物开脸生动，形态传神，衣纹刀法细劲，姿态栩栩如生。其雕刻手法十分夸张，我们可见人物的身长大约有五个头位，而画面中雕刻的树叶却往往比人物的脸部还大，这显然不合乎解剖和透视的原理，而是借鉴了戏剧舞台中以人物为主、背景为辅的手法，以物像最具代表性的部分概括其余，简练概括了背景环境。由此更符合人们仰视观赏的习惯和需要，也突破了构图布局和时间空间的限制，取得了良好的效果。
漆金双面透雕“唐明皇游月宫”木雕座屏（图2），清代，长102厘米，高55厘米，厚6厘米。透雕也称通雕，是一种富有立体层次的木雕技法。其做法是先在木料上绘出图案，然后按图案要求进行雕刻，需透空的地方便雕通，需凹凸的地方便铲凿，形成大体轮廓后磨平至光滑，再进行精雕细镂，在技法上讲究“通、透、空、灵”。此座屏为双面透雕，即一个画稿两面雕刻，而两面的图案却又各自独立，雕刻难度极大，必须充分注意正反关系，正确安排对象位置的变化等因素。如果不慎雕错或雕断一个部位，则前功尽废，其难度不言而喻。
此座屏运用“钻、锯、雕、镂”诸技艺，展现了唐明皇游览月宫的祥瑞烂漫景象。只见观阙嵯峨、烟岚云岫、蛟龙偃蹇、凤翔九天，笙歌缥缈中人物栩栩如生，形象逼真，使人如临其境，如见其人，如闻其声。整个布局疏密有致，画面繁而不乱，刀法流畅自然，既充满张力，又处处妥帖，令人叹为观止。
漆金“棒打送礼”木雕花板（图3），清代，长44.5厘米，宽27厘米，厚3.8厘米。背景为锦地透雕万字纹，向四端延伸绵绵不绝，寓意万事亨通。主体则高浮雕、浅浮雕、镂空雕、半圆雕和薄雕等技法混合使用，甚至采用三维透视，栩栩如生地展现了楼台亭阁、簇檐轩窗、山石回廊、斗拱柱梁。对人物脸部表情、须发眼神、服饰衣纹的雕刻，刀法虽然简练，却又显得豪放流畅、极富神韵。画面中那株枝干遒劲、绚烂怒放的玉兰树与高悬的“廉政”匾额互为呼应、巧妙诠释，也折射出艺人灵巧的构思。
清康熙时期，大量瓷绘、玉雕、木雕中出现饰有取材于历史故事或小说戏曲中的形象，这幅木雕刻画的是“棒打送礼”的廉政历史故事。廉，一种无私的公德气度。《官箴》言：“吏，不畏吾严而畏吾廉；民，不服吾能而服吾公——公生明，廉生威。”明清时期福建科甲鼎盛，人才荟萃，以“廉”为题的木雕广见于民间，既是对儒家廉政思想的继承与自我警醒，也承载着广大百姓对官吏阶层的殷切期盼。
漆金“三国人物”馔食盒（图4），清代，长49.5厘米，宽23.5厘米，高22.5厘米。馔食盒呈长方形，空心，顶部透雕万字纹为地，再点缀清雅俏丽、争相怒放的朵朵莲花。正面镂空雕刻《三国演义》刘备甘露寺招亲故事，构图饱满，人物形象生动传神。背面开光镂雕花鸟、麒麟纹，四周透雕漆金盘龙柱，外沿透雕、浮雕花卉卷草纹，寓意吉祥富贵。食盒雕刻细腻，玲珑剔透，金漆完好，富丽堂皇，用于盛放祭祀干果，可见清代福建经济的繁荣昌盛与佛教信仰的盛行。endprint
二、花鸟瑞兽的殷殷祝福
漆金“一路连科”木雕花板（图5），清代，长45.3厘米，宽30.6厘米，厚6厘米。背景锦地透雕万字纹，花板运用镂空雕、半圆雕，再辅以线雕、阴雕等技法生动表现了鹭、莲花、莲蓬、荷叶、芦苇等物，动静相乘，玲珑剔透。“鹭”与“路”同音，“莲”与“连”同音，芦苇之“芦”与“路”谐音。芦苇生长，常是连成一片，故取“连科”之意（旧时科举考试，连续考中谓“连科”）。所以鹭与荷花、芦苇组成的图案寓意“路路连科”“一路连科”，是人们应试求捷、祈愿仕途顺遂的反映。
漆金双狮戏球木构件（图6），清代，长47厘米，宽26.5厘米，高20厘米。此为檐廊装饰构件，采用圆雕技法雕刻两头戏球狮子及一头小狮子，较为罕见。双狮伏卧状，蓬头大耳，二目圆睁，如意状鼻子下敞露牙齿，身上鬃毛纷披，口中衔着绣球彩带，嬉笑玩闹，憨态可掬，洋溢着喜庆祥瑞之气。《汉书·西域传》言：“乌戈山离国有桃枝，狮子，犀牛。”可知狮子出自西域。世传狮子为百兽之王，百兽慑服。又受佛教推崇，以其勇猛精进，为文殊菩萨坐骑，故谓瑞兽。相传公、母两狮相戏时，绒毛会缀合成球，而小狮子便从绒球中诞生，因而双狮戏球，自古被视为吉祥的象征。
漆金凤鸟衔穗撑栱（图7），清代，长30厘米，宽17厘米，高26厘米。撑栱是安装在檐柱和梁枋之间的撑木，支撑建筑挑檐与檩之间的承受力。因其体量较大且暴露在外，所以是工匠雕饰美化的对象，也是木制建筑艺术水平高低的体现。该撑栱采用圆雕技法，构思独特，造型立体。凤尾在上，双翅开张，凤首昂扬挺立，凤喙衔一串珠形带穗，弧度自然优美，神态活灵活现。凤凰本为神话中的鸟王，传其“鸡头，蛇颈，燕颌，龟背，鱼尾，五彩色，高六尺许”，多以其象征吉祥与安宁，深受人们的青睐和喜爱。
漆金花鸟博古纹神龛（图8），清代，长35厘米，宽15厘米，高42厘米。神龛是放置神明塑像或祖宗灵牌的小阁，既是寄托哀思也是祈求庇佑，承载着设龛人深厚的感情崇拜和虔诚的宗教信仰。此神龛雕制精美，保存完好，富丽堂皇，龛楣和龛门上、下两阶透雕缠枝花卉纹，龛门正中开光透雕、浮雕“凤穿牡丹”“钟鼎博古”图案，基座束腰呈“工”字形，座沿、束腰肚楣透雕花草。每一细处纹饰都精雕细琢，尤显庄重雅致、典雅静穆。
三、山水自然的诗情画意
漆金山水人物组雕花板（图9），清代，长69.5厘米，宽49.5厘米，厚4厘米。此组雕板主要运用浮雕技法，在金砂地子上贴雕夔龙、花果、兰竹等各类取意吉祥的纹饰。裙板中间倭形开光内的山水人物图，将中国绘画的散点透视融于画面中。对人物的透视采用平视，对环境的透视则采用鸟瞰。这种平视与鸟瞰相结合的手法，完美地将远近人物和不同节候的景物组织在同一画面，以中国画“高远”的章法，层层布列物像，形成统一的整体，真可谓“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”，游刃有余，運斤成风。
裙板雕刻以山水入画，画中有诗，方广不盈两尺的木板上山川云物、车辇人畜、草木禽鱼无一不具。峰岭重复，径路隐显，渺然有数百里之势。如第一幅《秋江晚钓图》，远山近树，溪流房舍，一老叟披蓑戴笠在江边垂钓，一片静谧无声，正如沈石田诗言“钓竿七尺玉，夕阳千叠山。山客恰好晚，正及鸟飞还”，格调高逸、平淡天真，有旷达超脱之味。其余几幅或携琴访友，或江亭晚望，或水阁纳凉，溪桥渔浦，洲渚掩映，远、中、近景依次展开，错落有致，有千里重深之感。意境清幽深远，在物与人之间构建了一种特殊的情感，体现了儒家对人、自然、宇宙间关系的理解。
古雅富丽的金漆木雕，是福建古代木雕艺术中的一朵奇葩，是不可多得的艺术品，同时也是弥足珍贵的民俗文物。金漆木雕不但反映了清代福建民间木雕艺人的精湛技艺和聪明才智，同时也从一个侧面反映了当时社会的民生民俗和人文景观。endprint
