素描人物 素描肖像写生教育演示

沈潜

摘 要：素描肖像写生是美术学和规划学专业的一门必修课程，检测的是学生的调查才能与造型才能。素描肖像绘画开端始于文艺复兴时期的佛罗伦萨画派，其创始人乔托在公元14-16世纪就开端了素描肖像绘画，被公认为意大利文艺复兴的先驱者。到了21世纪的今日，咱们在日常的写生教育和演示中应当有所思、有所悟。

关键词：素描肖像；教育；演示

一、构图

起稿预备构图时，咱们因认真地调查写生目标，调查目标的年纪、脸型及五官特征等（如图1）。随后断定写生视点与头部动态，用切线把大致的透视与份额断定下来，可适当运用辅助线归纳五官方位，归纳时留意“三庭五眼”方位。留意在构图时线条要简练、归纳。在勾勒出轮廓线的一起断定脸部明暗交界限（如图2）。 [1]

二、开端明暗

在完结构图时，需求调查与剖析目标受光状况，承认光源。在写生中光源分为天然光和灯火，一般灯火的光源比较全体，而天然光一般比较散，需求作画者进行主管的处理和挑选，捉住最主要的

光源进行写生。开端上明暗时，从明暗交界限下手画出整个头部的背光部及五官的背光部，此刻不需求部分描写（如图3）。[2]

三、深化描写

有了前期开端的明暗，接下来就需求更详尽地调查，用素描中的明暗五大调去描写目标，区分出目标哪里是最亮的哪里是最暗的，从暗到亮在心中排个序，画的时分做到心中有数。在描写时还要留意目标五官的特征及表情神态，只要详尽地调查才能让人物更形象、更生动，然后有用防止概念化，形成千人一面的成果。此外，在描写人物形象时要以自己的感觉和知道为导向，对写生目标要有高度地归纳和精准的提炼，并非有板有眼地描摹天然，这样才能让画面更赋有艺术表现力，而不是一张黑白照片（如图4）。[3]

四、全体调整

画面接近收尾时需求调整，意图在于使画面愈加完好。如：主次、真假、强弱和明暗层次等。画人物肖像素描时衣服也需求表达一些，但不能和脸部画得相同实，只要这样，画面才会有轻重、真假的节奏感，只要不八面玲珑，画面才会更有艺术性（如图5）。

结语

素描是全部造型艺术的根底，在中、西方美术史上涌现出的卓著的画家们无不具有深沉的素描造就，咱们需求不断进行反思和探求怎样的教育才能让学生具有更为厚实的素描功底。

參考文献

[1] （美）罗伯特·贝弗利·黑尔（Robert Beverly Hale），《向大师学绘画》 [M]，上海公民美术出版社，2017。

[2] （美）朱丽叶·阿里斯帝德（Juliette Aristides），《西方学院派素描教程》[M]，上海公民美术出版社，2017。

[3] （英）巴林顿·巴伯 （Barrington Barber） ，《素描基本原理》 [M]， 北京联合出版社，2015。endprint