当代设计里的传统岭南

施用和

由广东省非物质文化遗产保护中心等主办的广东省首届非物质文化遗产创意设计大赛经过一个多月的全球征集，近日终于“尘埃落定”。广州市越秀区文化艺术中心展出了200多件参赛作品，包括了工艺美术类、设计类和影视短片，涵盖了广绣、广彩、牙雕、漆器、陶艺、铜艺等多种传统非遗形式。这些作品，秉承大赛“传承民族文化、推动创新潮流”的宗旨，巧妙地将传统手艺与当代设计工艺相融合，用当代设计与创新理念讲述岭南传统，充满浓浓的广府味和岭南特色，焕发了非物质文化遗产的勃勃生机，体现了大赛所提倡的时代感和创新精神。

中国传统文化中四象之一的青龙，是代表东方的灵兽，也是中国廿八星宿中东方七星（角、亢、氐、房、心、尾、箕）的总称，其方位居东、左，代表春季。许春恒创作的广绣作品《青龙贺岁》将中国结引入广绣与青龙组合，体现了岭南风情和中国传统文化的结合，为贺岁迎春的传统题材增添了新的表现形式。

同样，黄惠明的广绣《吉庆有鱼（余）》依托中国民间以鱼隐喻富足丰裕的传统手法，以色彩艳丽的福态金鱼，表现中国人民趋吉纳福迎祥，追求平安幸福的传统愿景；而鱼的造型，从线条与色彩的变化到色块的组合，都呈现从具象到抽象的大胆变化。

杨志峰的《西关印象》珐琅装饰画（获铜奖）以红铜为骨架，运用掐丝珐琅技艺在画边饰以趟栊门、麻石街、满洲窗等西关传统建筑元素，开光内以画珐琅手法描绘抽象画，以传统技艺表现传统题材，而却糅合了现代画风格。

潘彦羽的《低调》从羊城的仙羊获得灵感，采用银、紫铜、贝壳、花青石等材料，运用金属锻打、焊接等工艺，制作成打破传统首饰形式又继承传统情韵的发簪，以低头开垦的仙羊头顶祥云表达一种低调的处世态度，在打磨时保留些许划痕，别有一番手工匠心藏巧于拙的韵味。

历史悠久的象牙球雕本是岭南工艺美术的一大特色和绝艺，然而随着为保护野生动物而采取的禁令严格执行，传统牙雕的原料将无以为继。李斌成采用与现代象牙硬度相近、只是质地稍脆的黄杨木为材料，依托传统的牙球透雕技术因材施艺，雕刻出亦如传统牙球般层层套叠、花纹通透且都转动自如的《十八层通花龙凤球》，不失为一种因时而变，以延续和传承面临困境的传统技艺的大胆尝试。

春节期间用蝴蝶兰装饰家居近年已成广州人的新时尚。蝴蝶兰花姿优美，颜色华丽，为热带兰中珍品。何雪的《韵》取蝴蝶兰这种生活中的新题材内容为主要设计元素，在宁静典雅的传统风韵中，又流溢着现代生活的装饰性情趣。画面中穿插的蜜蜂使构图更饱满和均衡，更为画面增添生机与活力。

潘康明表现民间传统习俗的《开脸》洗尽铅华，沉静素雅；曾宪鹏创作的榄核雕《七郎八虎镇三关》以新的立体结构拓展时空，寄托对历史的感怀和对自己学生时代仰慕的广州粤语“讲古”大师“楷叔”的缅怀，双双获得金奖。

黎振华的《乐韵》（获银奖）将中国传统乐器琵琶之形与脸谱和戏服龙袍中的龙、云纹及“水脚”纹构成创新的组合，借助传统的隐喻手法，表现传统戏曲艺术音乐之韵味，而右上方一只闻声翩翩起舞的彩蝶与下方为乐欢腾的浪花相呼应，更以形传声，使音乐之韵与欢乐之情悠然远扬。

在现代社会对非物质文化日益注重保护和发扬的背景下，剪纸艺术也日渐为人所关注。杜秀兰的《岭南遗珍剪纸秀》，涵盖了岭南地域传统文化的代表性特色内容，诸如粤曲、南狮、趟栊门、满洲窗、及镬耳屋等，在传统剪纸的造型技法基础上，利用现代的创意色彩进行搭配，也许更易因适应现代青少年的趣味而被其接受。

韦信倩的《空间？世界？牢笼？》造型灵感起源于《空间的诗学》，是想冲破心中的牢笼，追求自由精神的理想空间？还是控诉精神牢笼，逃避人生噩梦？抑或是诗意地构建人在世界的角落家屋，庇护白日梦，保护做梦者？作品试图给观者留下多维的想象和联想空间。

叶晓君的《纸鸢行舟赏月》从形式上看是一组系列首饰，但所要表达的却是自己学习刺绣的心情，作者以为即使是传统手工艺，也不愿其在人们面前展现的永远只是传统的模样，认为它还有别一番风情等待年轻的一辈去挖掘——远航追梦，大胆创新，如纸鸢高飞，然终不离回首借鉴前人智慧，万变而不离其宗，亦可谓言在此而意在彼，托物以寄意了。

大赛活动得到了广东省内多家高校、高职，非遗项目保护单位的大力支持，也吸引了不少传统工艺商家、文化传媒公司的热情参与。主办方希望在大赛成功举办的基础上，凝聚社会与市场力量，进一步打造非遗产品创作、交流、展示的平台，共同探索新时期非物质文化多元创意的新路径。