博特罗在中国：费尔南多·博特罗作品展

博特罗在中国费尔南多博特罗作品展

The Exhibition of Fernando Boteros Artworks， jointly hosted by Ministry of Culture of the Peoples Republic of China and Embassy of the Republic of Colombia in China， was opened to the public in the National Museum of China on November 20， 2015， which encompassed 81 oil paintings and 15 canvas sketches in the form of 6 segments： life in Latin America， classical reproduction， still life， bullfight， circus and sketches.

为庆祝中华人民共和国与哥伦比亚共和国建交35 周年，由中国文化部和哥伦比亚驻中国大使馆联合主办、中国对外文化集团公司承办的“博特罗在中国——费尔南多·博特罗作品展”于11月20日在中国国家博物馆开幕。

这是哥伦比亚艺术家费尔南多·博特罗首次在中国举办的大型回顾展。作为世界著名的艺术家，他的作品具有鲜明的艺术语言特征，带来了超强的视觉感染力：强烈的色彩、极端的体积感、自如的边线扩展、形体比例上完全的自由。当有人问到博特罗为什么要选择胖子作为作品的主要形象时，他回答说：“我画的不是胖子，而是想通过现实题材来表达一种体积带来的美感和塑性。艺术是变形和夸大的，跟胖子没有关系。不只是人，我画的动物、水果、乐器也都是胀鼓鼓的。”

博特罗努力创造美的艺术，探索能形成完美视觉冲击力的各种因素。同时，博特罗的作品有着宽广的涵盖力和多维的主题，他一直坚持不懈地进行艺术创作，不仅概括了他自身不凡的艺术造诣与背景经历、哥伦比亚和拉丁美洲的文化艺术，还象征性地勾勒出世界上一个重要的当代艺术演进轨迹。

为配合“博特罗在中国”的主题，展览空间布局借鉴中国传统园林 “曲径通幽”的空间理念进行动线组织，以曲线为主的空间布局，在两个空间之间的墙面设漏窗，有掩映遮覆、引人遐想之妙，暗示另一个空间的存在，诠释了“通”与”幽”的悄然融通，引导观者以中国独有的、极具意境的艺术鉴赏视角去观看博特罗意蕴丰满的作品。主题墙的色彩，运用中国红作为底色，在视觉形象上借用篆刻等中国独有的艺术概念与表现方式，突出了在中国国家博物馆展出艺术大师博特罗艺术作品的重大意义。

中国国家博物馆副馆长陈履生表示：“我们很高兴能够欢迎博特罗大师首次在中国展出，并把世界上最重要的健在艺术家之一介绍给中国人民。他独特的艺术风格和感性形式的通用语言，将是对我们促进文化学习这一长期努力的有益补充。”

“我很高兴能来到中国，向中国观众展示我的作品，并同时来了解这个国家，因为我对中国文化、雕塑和绘画非常景仰。”费尔南多·博特罗说，“作为首位应邀到中国国家博物馆举办个展的健在国际艺术家，我深感荣幸，并对此充满激情。我希望中国公众能够欣赏我的作品。”

“博特罗在中国”项目总监胡安·卡米洛·蒙大拿补充说：“中国不仅仅是世界上经济发展最为迅速的国家之一，更以其丰富多彩的文化和艺术遗产而引以为豪。随着公众艺术欣赏水平的不断提高，中国将成为全球最重要的艺术品市场。因此，这里是艺术大师博特罗呈现其毕生作品的最佳地点。”

策展人方敏儿和孙程解释道：“本次展会将是一次大师一生杰作的‘回顾，让中国公众了解他在自己整个职业生涯中一直兴趣盎然，并使其绘画作品成为整个全球艺术界重要标杆的创作主题：《南美日常生活》、《静物》、《马戏》、《斗牛系列》、《唤起传统》（他对艺术史上其他大师杰作的‘临摹）。此外还将开辟第六个展馆陈列他的一些最优秀的大幅画作，这是他艺术创作的基本领域之一。在这里，观众将能够清晰领悟艺术大师博特罗的精湛技艺。”

本次展览分六个部分：拉美生活、静物系列、斗牛系列、马戏系列、经典再现、素描作品，展出极具代表性的作品96件，包括81幅大幅油画和15幅大幅画布素描，创作时间从上世纪70年代延续至今，全部是从艺术家的个人收藏中遴选而来，代表着艺术家一直在延续的、50多年的高产职业生涯中最钟情的油画和素描作品，几乎囊括了大师毕生的重要杰作，不仅是艺术家卓越艺术成就的一次盛况空前的集中展示，也是中国文化与艺术家所代表的哥伦比亚及拉美文化一次最高层级的精彩交流与合作。

费尔南多·博特罗，1932年出生于哥伦比亚的麦德林，他初期的油画和素描作品灵感来自古斯塔夫·多雷的《神曲》版画以及斗牛表演的海报。1951年他在波哥大的雷欧·马蒂兹画廊举办了自己的首次作品展，并于1952年获得波哥大“全国艺术家沙龙大赛”第二名。在奖金的资助下，他前往马德里和佛罗伦萨游学，探索体量的应用和文艺复兴时期画家的视角。在整个职业生涯中，他接触了众多的主题。如今，他被认为是世界上最重要的健在艺术家。他的作品曾在世界上一些最重要的博物馆和其他场馆展出，其中包括圣彼得堡的艾尔米塔什博物馆、佛罗伦萨的领主广场等，他是唯一曾应邀在巴黎香榭丽舍大街展出纪念雕塑作品的艺术家。